Views Navigation

Event Views Navigation

Today

oktober 2026

The Lasses

The Lasses (Margot Merah en Sophie Janna) brengen warme vertolkingen van Ierse, Schotse en Amerikaanse folk, aangevuld met eigen werk. Met hun kenmerkende samenzang en begeleiding op o.a. gitaar, ukulele en bodhrán toerden ze de wereld over — van Schotland tot Japan — en speelden ze op podia als Paradiso en het Concertgebouw. Dit wordt zeker een bijzondere avond!

The Lasses (Margot Merah en Sophie Janna) staan bekend om hun unieke vertolkingen van Ierse, Schotse en Amerikaanse folk, en hun troostrijke eigen werk. Ze begeleiden zichzelf op gitaar, ukulele, shrutibox en bodhrán. Centraal staat altijd de samenzang waarbij de stemmen elkaar perfect aanvullen en versterken. The Lasses hebben de afgelopen jaren de hele wereld over gereisd met hun muziek: van Schotland tot Canada, van Amerika tot Japan. In Nederland spelen ze vooral in de theaters, maar ook Paradiso en het Concertgebouw prijken op hun tourlijst; zo openden ze voor de Ierse songwriter Luka Bloom, traden ze op met Tangarine, VanWyck en Tim Knol, en stonden ze in 2023 nog in de KHL met Leoni Jansen. Hoog tijd voor een soloconcert van The Lasses!

“Wat zingen zij superieur” – de Volkskrant
“Hemelse samenzang” – AltCountry
“Een schitterende ode aan de menselijke stem” – Blues ’n Roots

Koop tickets

Clouds | Over Joni Mitchell door Megan Fleur Haakman en Joost Botman

Clouds is een intieme, muzikale ode aan Joni Mitchell. Megan Fleur Haakman en Joost Botman brengen bekende en minder bekende liedjes tot leven, afgewisseld met verhalen over Joni's leven, inspiratie en de achtergrond van haar muziek. Een warme voorstelling vol prachtige samenzang, meeslepende arrangementen en liefde voor een van de grootste singer-songwriters van haar generatie.

Clouds | Over Joni Mitchell, een warme, muzikale ode aan het leven en werk van Joni Mitchell.

In deze intieme voorstelling brengen Megan Fleur Haakman en Joost Botman liedjes tot leven uit onder andere Blue, Ladies of the Canyon,Clouds, Song to a Seagull en For the Roses. Bekende songs worden afgewisseld met minder bekende pareltjes. Tussendoor vertellen ze soms met een serieuze noot, soms met droogkomische observaties – over Joni’s leven, haar drijfveren en de verhalen achter haar liedteksten.

Megan beschikt over een indrukwekkende stem en grote muzikaliteit, en combineert moeiteloos zang, gitaar, dulcimer en piano. Joost begeleidt op gitaar en zingt, en samen creëren ze een gelaagde en oprechte sfeer waarin Joni’s muziek volledig tot haar recht komt.

Bezetting:
Megan Fleur Haakman – zang, gitaar, dulcimer, piano
Joost Botman – gitaar en zang

Het is een voorstelling die mooi tot zijn recht komt in kleinere zalen waar aandacht is voor muziek en verhaal.

Koop tickets

KHL’s Comedy Night

KHL's comedy night Pak snel je kaarten en reserveer hier het antigif voor een zachte landing in de herfst. Een avondje goed lachen! Met een mix van aanstormend talent en ervaren comedians, presenteren we deze avond. Acht comedians nemen het podium over en zorgen voor een avond vol scherpe grappen, herkenbare verhalen en vooral veel lol. Op het podium staan: Radwan Farae · Robin Stofkoper · Barbara Breedijk · Sarah Lee Ketner · Gwen Eckhaus · Sima Sharma · Julius Zuijdendorp en Frank Westerink. Tot in de KHL!

Een avond keihard lachen bij de KHL

In een tijd waarin je de krant soms bijna niet meer durft open te slaan, is er gelukkig een heel goed alternatief: een avondje hard lachen.

Bij de KHL staat een heerlijke avond Stand-up comedy op het programma, met een mix van aanstormend talent en ervaren comedians.

Acht comedians nemen het podium over en zorgen voor een avond vol scherpe grappen, herkenbare verhalen en vooral veel lol.

Op het podium staan:

Radwan Farae · Robin Stofkoper · Barbara Breedijk · Sarah Lee Ketner · Gwen Eckhaus · Sima Sharma · Julius Zuidendorp en Frank Westerink.

De MC van de avond is niemand minder dan Niels Andriessen.

Of je nu komt om nieuwe comedians te ontdekken of gewoon behoefte hebt aan een avond waarop je even helemaal nergens aan hoeft te denken: dit is je kans.

Laat de krant lekker dicht, zet je zorgen even opzij en kom naar de KHL.
Want soms is het beste antwoord op de wereld gewoon: heel hard lachen.

€15,

Dean Owens and the Sinners

Dean Owens is een bekroonde Schotse troubadour die Americana, folk en desert noir moeiteloos met elkaar verweeft. Samen met zijn band The Sinners brengt hij een energieke liveshow vol meeslepende verhalen, soulvolle zang en een vleugje woestijnstof uit Tucson. Een artiest die je even meeneemt van Schotland naar het Amerikaanse Zuidwesten, zonder je stoel te verlaten.

Dean Owens is een bekroonde Schotse singer-songwriter en een vertrouwde naam op de Nederlandse luisterpodia. Met negen veelgeprezen soloalbums, opgenomen in onder meer de VS en Italië, werkte hij samen met artiesten als Calexico, Grant-Lee Phillips en Gaby Moreno. Zijn muziek beweegt zich tussen americana, folk, desert noir en rootsmuziek.

Samen met zijn band The Sinners brengt Owens een krachtig, door blazers gedragen geluid, waarin zijn soulvolle stem centraal staat. Hun nieuwe album Our Favourite Sins, dat dit najaar verschijnt, bevat live in de studio opgenomen publieksfavorieten. Verwacht een meeslepende muzikale reis van Schotland naar de Amerikaanse woestijn: een absolute aanrader voor liefhebbers van americana en rootsmuziek.

Luister maar: https://continentalrecordservices.bandcamp.com/album/our-favourite-sins

Koop tickets

Hommage aan Liselore Gerritsen met Maaike Roelofs

Zangeres en tekstschrijver Liselore Gerritsen (1937–2020) schreef prachtige, tijdloze liederen en teksten. Maaike Roelofs (zang/cello), Stephan Jankowski (gitaar), Jan Hollestelle (basgitaar) en Christan Grotenbreg (piano) brengen een muzikale hommage aan haar bijzondere werk. De vier musici hebben ruime ervaring in uiteenlopende muziekstijlen en werkten samen met tal van bekende artiesten en ensembles. Met liefde en respect brengen zij de liederen en gedichten van Liselore Gerritsen opnieuw tot leven.

Hommage aan Liselore Gerritsen
Zangeres en tekstschrijver Liselore Gerritsen (1937-2020)
heeft prachtige teksten en liederen geschreven. Daarom willen wij, Maaike Roelofs (zang / cello), Stephan Jankovski (gitaar), Jan Hollestelle (basgitaar) en Christan Grotenbreg (piano), haar eren met een programma geheel gewijd aan haar. Haar liederen en gedichten verdienen het om steeds weer opnieuw gehoord te worden.

Maaike Roelofs
Is celliste, speelt kamermuziek in Ensemble Mirac, Bachcantates in Amersfoort en Baarn en is lid van Novaja Shira, een groep rond Shura Lipovsky, die Joodse traditionele muziek ten gehore brengt. In 2017 kwam haar cd “Lienen aan Locht” uit, waarop zij gedichten zingt van haar vader, de Groninger dichter en jurist Lerus Roelofs. De gedichten zijn op muziek gezet door verschillende componisten. Maaike is als docent verbonden aan de muziekschool Woudenberg.

Stephan Jankowski
Is gitarist en was tien jaar lang elektrische gitarist van Upside Down, de
begeleidingsband van saxofoniste Rosa KIng, waarmee hij de halve wereld rondtoerde. Hij werkte mee aan optredens en producties van o.a. Georgie Fame, Hans Dulfer, Arthur Umbgrove en het Brabants Orkest, Aggieland en vele anderen. Daarnaast is hij actief als producer en runt hij zijn eigen opnamestudiop in Amsterdam.

Jan Hollestelle
Is basgitarist en contrabassist. Hij werkte mee aan vele platen – en cdproducties van vele artiesten. Hij was als docent basgitaar verbonden aan het Hilversums conservatorium, later aan het Sweelinck Conservatorium in Amsterdam. In de jaren ’80 werkte hij mee aan diverse theatertours met o.a. Louis van Dijk, Ramses Shaffy, Liesbeth List en Liselore Gerritsen. Een aantal van Liselores teksten heeft hij voorzien van muziek. Hij was basgitarist in het Metropole orkest. In de jaren ’90 specialiseerde hij zich in de “authentieke uitvoeringspraktijk” en​ sindsdien speelt hij in diverse barokorkesten. Jan heeft akoestische basgitaren gebouwd en een violone.

Christan Grotenbreg
Heeft klassiek piano en klarinet gedaan en saxofoon, lichte muziek.
Hij was vaste balletpianist bij de Dansakademie en Stedelijke muziekschool in Arnhem. Hij was producer en componist bij de Willibrord studio’s en hij is werkzaam geweest bij diverse omroepen, zoals NPS, EO en NCRV, waar hij vele artiesten begeleidde. Hij was vaste begeleider van Rob de Nijs, Liesbeth List en Youp van ’t Hek.

Stephanie Struijk

Stephanie Struijk schrijft persoonlijke verhalen in Nederlandstalige liedjes, geworteld in roots en americana. Op haar negentiende debuteerde ze als Stevie Ann en stond ze al snel op grote festivals als Pinkpop. Inmiddels schrijft ze al twintig jaar muziek. Voor haar album Dezelfde Zon koos ze voor een pure aanpak: de nummers werden live en in één take opgenomen, samen met onder anderen Bernard Gepken, Reyer Zwart en producer Daniël Lohues. In haar nieuwe theatervoorstelling kijkt Stephanie twintig jaar na haar debuut terug én vooruit. Met oude en nieuwe liedjes vertelt ze over herinneringen, verandering en wat altijd hetzelfde blijft. Persoonlijk, warm en dichtbij.

Stephanie Struijk schrijft persoonlijke verhalen in liedjes. Misschien ken je haar nog onder de naam Stevie Ann, waarmee ze op negentienjarige leeftijd debuteerde met het album Away From Here en al snel op grote festivals als Pinkpop stond.

Inmiddels schrijft Stephanie al twintig jaar liedjes — langer dan dat ze het níet doet — en zijn muziek en verhalen nog altijd haar vaste kompas. Haar Nederlandstalige albums bewegen zich binnen het roots- en americana-genre, met liedjes die dichtbij komen en voelen als pagina’s uit een dagboek. Voor het album Dezelfde Zon koos Stephanie bewust voor een pure aanpak: de nummers werden live en in één take opgenomen, zonder knip- en plakwerk achteraf. Samen met Bernard Gepken (gitaar en banjo), Reyer Zwart (contrabas) en producer Daniël Lohues ontstond een rauwe, eerlijke plaat vol intimiteit en muzikaliteit.

In haar nieuwe theatervoorstelling kijkt Stephanie terug én vooruit. Twintig jaar na haar debuut onderzoekt ze wat de tijd met je doet: wat je verandert, wat je vergeet en wat altijd hetzelfde blijft. Aan de hand van oude en nieuwe liedjes neemt ze het publiek mee langs herinneringen en verhalen. Persoonlijk, warm en dichtbij — zoals haar liedjes altijd al zijn geweest.

In de pers:

“Met Dezelfde Zon toont Stephanie Struijk zichzelf in volle glorie aan de wereld” – OOR

“Het Nederlands blijkt Stephanie Struijk te passen als een goede jas, het levert zomaar haar beste plaat tot dusver op” – Platomania

“Een album om verliefd op de te worden” – Trouw

Laura Dooge

Laura Dooge brengt met Songs for the Best of Times, the Worst of Times een warm en swingend jazzdebuut waarin tijdloze songs uit The Great American Songbook verrassend actueel klinken. Samen met haar band, met Mikel Legasa op piano, Tomek van Leeuwen op contrabas, Carlos Ayuso op drums, Pablo Castillo op trompet en Martí Mitjavli op basklarinet en tenorsaxofoon, geeft ze de klassiekers een frisse en persoonlijke sound. Dooge, afgestudeerd aan het Conservatorium van Amsterdam, stond eerder op podia als het BIMHUIS, het Concertgebouw en het Grachtenfestival. Een album vol melancholie, humor en hoop.

Met Songs for the best of times, the worst of times brengt Nederlandse jazzzangeres Laura Dooge een debuutalbum uit dat haar grote liefde voor The Great American Songbook verbindt aan de roerige tijd waarin we leven. Na als sideman met o.a. The Fried Seven en Vondelier twee bijzondere albums te hebben uitgebracht komt Dooge nu met haar eigen geluid en eigen stem naar voren, in dit ijzersterke debuut waarin haar verhalende kracht verbonden wordt met de swingende, traditionele jazz die haar zo nauw aan het hart ligt. 

Laura Dooge verzamelt een prachtige selectie liedjes uit The Great American Songbook en levert commentaar op de wereld van nu. Gespeeld in een traditionele stijl voelen de stukken altijd actueel door de bezongen thema’s. Dooge laat de poëtische teksten tot leven komen, en haalt de stukken uit het midden van de vorige eeuw moeiteloos naar het nu door haar bezielde tekstbeleving. Nergens verliest de muziek aan meesterschap door de fenomenale band die met fantastisch samenspel, lichtvoetige arrangementen en geïnspireerde solo’s de muziek doet bruisen. Deze oude liedjes – over worstelingen van toen en van nu – laten de zangeres reflecteren vanuit persoonlijke ervaring. Het is soms cynisch, maar bovenal is er altijd plek voor hoop en optimisme. De negen stukken uit de eerste helft van de vorige eeuw reflecteren één van de twee: the best of times – of – the worst of times. In “Who Wants To Be A Millionaire”, “I Hate Men” en “Why Can’t You Behave” klinkt kritiek en cynisme door, hoewel altijd met een besmuikte glimlach. In “Street of Dreams” en “Pick Yourself Up” wordt de hoop bezongen, en de (mogelijk tedere) strijdlust die nodig is om de wereld te veranderen. Het feit dat de teksten 100 jaar later nog altijd actueel zijn laat zien dat de geschiedenis zich blijft herhalen. 

 

Een bijzondere band van Dooge’s vaste kameraden uit de levendige Amsterdamse scene tilt de muziek naar een volgend niveau en ondersteunen de zangeres in haar missie om deze muziek altijd weer naar het heden te trekken. De arrangementen van de hand van de bandleden zijn smaakvol, betoverend en avontuurlijk zonder af te doen aan de oorspronkelijke composities. 

 

Dit vrolijke album kan opstaan in de auto en uitnodigen tot vrolijk grijnzen, en het kan met volle aandacht beluisterd worden op de platenspeler en tot tranen roeren – voor de oplettende luisteraar zijn er overal schatkistjes van muzikale en lyrische genialiteit te ontdekken. 

 

Een album voor de woelige tijd waarin we leven, met de kenmerkende warme en zijdezachte sound van Dooge en haar ensemble. 

 

Laura Dooge – zang

Mikel Legasa – piano 

Tomek van Leeuwen – contrabas

Carlos Ayuso – drums 

Pablo Castillo – trompet 

Martí Mitjavli – basklarinet & tenorsaxofoon

 

Laura Dooge songs for the best of times, the worst of times komt uit op Jazz from Amsterdam, 29 oktober 2026. 

 

In 2019 studeerde Laura cum laude af van het Conservatorium van Amsterdam. In 2022 honoreerde de jury van de Laren Jazz Award haar met de “Special Appreciation Award”. Door de jaren heen zong Laura al in onder andere het BIMHUIS, het Concertgebouw en op het Grachtenfestival

november 2026

A Sunday Afternoon bij de KHL met Quinten Rutgers & friends

A Sunday Afternoon bij de KHL. Een maandelijks huiskamerjam deze keer onder leiding van Quinten Rutgers & friends. Een muzikale kruisbestuiving ter bevordering van het menselijk geluk. Aanvang vanaf 17:00 tot laat. De KHL als groot café met hapjes, drankjes en heel veel livemuziek voor alle leeftijden. Kids gratis. Entree 10,-

A Sunday Afternoon bij de KHL.
Een maandelijks huiskamerjam deze keer onder leiding van Quinten Rutgers & friends.

Een muzikale kruisbestuiving ter bevordering van het menselijk geluk. Aanvang vanaf 17:00 tot laat.
De KHL als groot café met hapjes, drankjes en heel veel livemuziek voor alle leeftijden.
Kids gratis. Entree 10,-

Sherry Dyanne

Muziek is voor Sherry een manier om te verbinden, met haarzelf, met het leven, en met mensen zoals jij en ik. Het wordt een bijzonder optreden omdat er nieuwe muziek is geschreven en nieuwe liedjes zijn gemaakt die ze ten gehore zal brengen. Bijzonder omdat het een primeur is dat ze dit in de KHL voor het eerst ten gehore brengt. Sherry ken je wellicht van haar interpretaties van jazz klassiekers, maar minstens zo mooi zijn haar eigen liedjes. We hopen je te zien en het wordt een prachtige avond! Herry Dyenne laat zich graag inspireren door artiesten als Billie Holiday, Nina Simone, Etta james en Melody Gardot. In haar muziek zoekt ze altijd naar wat ons verbindt. Ze houdt van warme klanken en melodieën met emotie. Als Sherry's muziek iets liefdevols mag betekenen voor jouw dag, herinnering of gevoel, dan is dat voor haar het allermooiste. Dit wordt een prachtig optreden.

Muziek is voor Sherry een manier om te verbinden, met haarzelf, met het leven, en met mensen zoals jij. Misschien ken je Sherry van haar interpretaties van klassiekers, eigen liedjes, of haar ode aan de groten die voorgingen. Ze laat zich inspireren door artiesten als Billie Holiday, Nina Simone, Etta james en Melody Gardot. In haar muziek zoekt ze altijd naar wat ons verbindt. Ze houdt van warme klanken en melodieën met emotie. Als Sherry’s muziek iets liefdevols mag betekenen voor jouw dag, herinnering of gevoel, dan is dat voor haar het allermooiste.

Sherry Dyanne

Muziek is voor Sherry een manier om te verbinden, met haarzelf, met het leven, en met mensen zoals jij en ik. Het wordt een bijzonder optreden omdat er nieuwe muziek is geschreven en nieuwe liedjes zijn gemaakt die ze ten gehore zal brengen. Bijzonder omdat ze het een meteen primeur is dat dit in de KHL gebeurd. dat dit gebeurd. Sherry ken je wellicht van haar interpretaties van jazz klassiekers, maar minstens zo mooi zijn haar eigen liedjes. We hopen je te zien en het wordt een prachtige avond!

Er is nieuwe muziek geschreven, en die wil ik heel graag met jullie delen. Tijdens dit bijzondere optreden in De KHL hoor je mijn nieuwe single en een aantal gloednieuwe nummers voor het eerst live, naast geliefde klassiekers van mijn jazz- en soulhelden.

Het is bovendien een primeur: dit zijn de eerste optredens na de opnames van de nieuwe muziek. Een nieuw begin, op een prachtige plek, met muziek die recht uit mijn hart komt.

Ik kijk er enorm naar uit om deze avond samen met jullie te beleven. Kom luisteren, voelen en genieten. Koop nu je kaartje, zodat je erbij kunt zijn.  Ik hoop je daar te zien!

Lieve groet, Sherry

Muziek is voor Sherry Dyenne een manier om te verbinden, met haarzelf, met het leven, en met mensen zoals jij en ik. Misschien ken je Sherry van haar interpretaties van jazz klassiekers, of haar eigen liedjes. Sherry is een genot om naar te luisteren. Ze laat zich graag inspireren door artiesten als Billie Holiday, Nina Simone, Etta james en Melody Gardot. In haar muziek zoekt ze altijd naar wat ons verbindt. Sherry zingt met warme klanken en melodieën met emotie. Ze heeft een groot gevoel voor timing. Als Sherry’s muziek iets liefdevols mag betekenen voor jou Een goed gevoel of een mooie herinnering, dan is dat voor haar het allermooiste en de reden dat ze zingt.

Sjors van der Panne

Samen met pianist Hubert Jan Horrocks brengt Sjors van der Panne een intieme avond vol Nederlandstalige en Franse chansons, met werk van onder anderen Ramses Shaffy, Stef Bos, Frank Boeijen en Jacques Brel. Aangevuld met persoonlijke verhalen en eigen repertoire belooft het een bijzondere muzikale avond te worden.

Op 22 november ontvangt De KHL een van Nederlands meest geliefde chansonniers: Sjors van der Panne.

Sjors brak in 2014 landelijk door met zijn deelname aan The Voice of Holland. Sindsdien bouwde hij een indrukwekkende carrière op met zes albums, uitverkochte theaters en vele bijzondere optredens. Hij stond inmiddels maar liefst zestien keer in het Concertgebouw Amsterdam en werkte samen met artiesten als Willeke Alberti, Cor Bakker, Edsilia Rombley en Duncan Laurence.

Een van de meest recente hoogtepunten uit zijn carrière was zijn hoofdrol in BREL de musical, waarin Sjors het leven én repertoire van Jacques Brel vertolkte. Tegelijkertijd verscheen zijn album BREL. Momenteel trekt hij door het land met zijn theatervoorstelling Van Boeijen tot Brel.

Speciaal voor De KHL stelt Sjors een intieme avond samen met pianist Hubert Jan Horrocks rond de mooiste Nederlandstalige en Franse chansons. Verwacht prachtige liedjes van onder anderen Stef Bos, Ramses Shaffy, Frank Boeijen, Julien Clerc en Jacques Brel, aangevuld met persoonlijke verhalen en muzikale parels uit zijn eigen repertoire.

Abel’s Americanana Special | 50 jaar The Last Waltz met gast: Eric van Dijsseldonk

Op 26 november presenteert "Abels Americanana" een ode aan The Band. Het precies 50 jaar geleden dat hun roemruchte afscheidsconcert The Last Waltz plaatsvond. Dr. John, Joni Michell, Van Morrison, Neil Young en vele anderen waren daar destijds bij. Een grootser viering van Americana muziek is nauwelijks denkbaar. The Band heeft meerdere generaties muziekliefhebbers beïnvloed. The Bayou Mosquitos gaat dit op haar geheel eigen wijze invullen met een geweldige 'special guest', zanger/gitarist Eric van Dijsseldonk van "And The Band Played On".

Op 26 november presenteert “Abels Americanana” een ode aan The Band. Het precies 50 jaar geleden dat hun roemruchte afscheidsconcert The Last Waltz plaatsvond. Dr. John, Joni Michell, Van Morrison, Neil Young en vele anderen waren daar destijds bij. Een grootser viering van Americana muziek is nauwelijks denkbaar. The Band heeft meerdere generaties muziekliefhebbers beïnvloed.

The Bayou Mosquitos gaat dit op haar geheel eigen wijze invullen met een geweldige ‘special guest’, zanger/gitarist Eric van Dijsseldonk van “And The Band Played On”.

Iedereen die The Band een warm hart toedraagt wordt van harte uitgenodigd om er deze avond in de KHL bij te zijn!

Foto Eric van Dijsseldonk: Maaike van Esch

Union Duke

Union Duke is two fifths country, two fifths city, and one fifth whiskey. They have been described as a raucous collision of alt-rock and twang, bringing crowds to their feet with songs from the heart.

Union Duke

Meeslepende samenzang, stuwende ritmes en aanstekelijk enthousiasme: het heeft deze vijf jongens begeleid van hun jeugd tot volwassenheid en hun een eigen plek bezorgd binnen de Canadese muziektraditie.

Met drie volledige albums, talloze singles, optredens op vele festivals, duizenden verkochte platen en honderdduizenden kilometers op de teller, is de band helemaal klaar om weer de eindeloze snelweg op te gaan. Met nieuwe muziek én om nieuwe fans voor zich te winnen.

Tijdens hun laatste pauze, in de coronajaren, heeft Union Duke volop nieuwe nummers geschreven. Ze kunnen niet wachten om deze muziek met hun trouwe fans te delen. Wil je ze live zien? Wacht dan niet te lang met het kopen van je tickets, want deze mannen staan erom bekend hun concerten al maanden van tevoren uit te verkopen.

Grijp je kans en mis ze niet!

Moos Rosenberg & Anton Goudsmit

Het goud van de Nederlandse jazzgitaar samen in de KHL. Twee virtuozen, twee stijlen: vrij, steengoed en ergens tussen jazz en gipsy. 

Het goud van de Nederlandse jazzgitaar samen in de KHL. Twee virtuozen, twee stijlen: vrij, steengoed en ergens tussen jazz en gipsy.

december 2026

Workshop: jouw ritme, jouw leiderschap

Ervaar een workshop die via muziek diepgaande verbinding faciliteert. Ontdek spelenderwijs jouw eigen ritme door middel van body percussie. Jouw ritme symboliseert je leven en onthult veel over je persoonlijke staat van zijn.

✔ Hoe sterk is jouw verbinding met jezelf?
✔ Durf je je open en kwetsbaar op te stellen?
✔ Kun je schakelen tussen versnellen en vertragen?
✔ Hoe stroomt jouw creativiteit?
✔ Hoe verbind je je met anderen?
✔ Durf je jouw ruimte in te nemen?

Over Roy Groeneveld

Roy gelooft dat muziek de kracht heeft om te verbinden en te transformeren. Zijn missie? Ruimtes creëren waarin mensen niet alleen samenwerken, maar ook groeien en bloeien. Met zijn holistische en meeslepende aanpak voelt elke deelnemer zich uitgenodigd en empowered om op nieuwe manieren te leiden, te luisteren en samen te werken.

Met decennia aan ervaring als internationaal percussionist en leiderschapstrainer weet hij hoe hij deelnemers kan raken en transformeren. Zijn reis begon op achtjarige leeftijd, toen hij de djembé – een traditionele Afrikaanse trommel – begon te bespelen. Sindsdien heeft hij opgetreden, lesgegeven en workshops gegeven in meer dan 35 landen, waarbij hij sessies verzorgt die een blijvende impact achterlaten.

Klik hier voor meer info.

Wat anderen zeggen:

Ik kan Roy Groeneveld en zijn trainingen warm aanbevelen. Hij begeleidt je zeer prettig en professioneel in de transitie van licht ongemak naar een sterke en diepere verbinding. Ik volgde zijn training met mijn team en daar refereren we nog geregeld aan en plukken we dagelijks de vruchten van door de sterke verbondenheid.

Leander Nuji
Head of Logistics Process Engineering
Bol.com